Lens- und Textureffekte für Architektur-Renderings mit Blender Compositor

Was erfahren Sie in diesem Leitfaden?

Blender Compositor ermöglicht es, ein einzelnes Bild oder einen Filmframe mithilfe von Nodes zu bearbeiten und Farbkorrekturen, Compositing und Effekte anzuwenden. In der Architekturvisualisierung können Sie damit Renderings gezielt einen Linsencharakter verleihen, Grafiken oder Muster auf eine Oberfläche legen und ein Rendering an eine Aufnahme anpassen. Die folgenden Schritte behandeln drei unterschiedliche Anwendungsfälle: chromatische Aberration, UV-basiertes Textur-Mapping und die Anpassung an die Linsenverzerrung eines Filmclips.

Im Compositor-Workflow wird das Bild von einem Node zum nächsten weitergegeben. Das Rendering liegt standardmäßig am Image-Eingang des Group Input-Nodes; das bearbeitete Ergebnis wird über Group Output ausgegeben. Nodes, die nicht mit Group Output verbunden sind, werden in einem Node-Tree nicht ausgewertet. Deshalb ist es wichtig, nicht nur Effekt-Nodes hinzuzufügen, sondern auch zu prüfen, ob der Workflow bis zum finalen Ausgang reicht.

Voraussetzungen

• Sie benötigen Blender sowie ein Rendering der Szene oder ein Bild, das bearbeitet werden soll. Die Quellhandbücher nennen weder eine bestimmte Blender-Version noch Anforderungen an ein Benutzerkonto.

• Je nach verwendetem Effekt kann ein Filmclip, ein Texturbild oder eine UV-Information erforderlich sein.

• Mit Map UV kann ein UV-Render-Pass aus einem Cycles-Rendering verwendet werden. Sollen UV-Koordinaten aus Bildkoordinaten erzeugt werden, muss die Z-Komponente auf 1 gesetzt werden.

• Um die Linsenverzerrung eines Filmclips zu verwenden, berechnen Sie diese zunächst im Movie Clip Editor unter Properties > Lens anhand der Werte K1, K2 und K3.

Schritt-für-Schritt-Anleitung

1. Den Compositor-Node-Tree vorbereiten

Öffnen Sie den Compositor und klicken Sie im Header auf New, um für die Szene einen neuen Node-Tree zu erstellen. Im grundlegenden Setup kommt das Rendering über Group Input, läuft durch die hinzugefügten Nodes und wird über Group Output als finales Bild ausgegeben. Verbinden Sie die Nodes, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen. Nicht verwendete Nodes oder Zweige, die Group Output nicht erreichen, tragen nicht zum finalen Bild bei.

Damit die Render-Engine diesen Node-Tree verwendet, muss in den Output-Einstellungen unter Post Processing die Option Compositing Pipeline aktiviert sein. Ist diese Einstellung deaktiviert, werden die Node-Bearbeitungen nicht auf das Render-Ergebnis angewendet. Für ein Einzelbild können Sie es mit Render erzeugen und über Save Image speichern.

2. Chromatische Aberration zum Rendering hinzufügen

Der Node Chromatic Aberration simuliert durch die Trennung der Farbkanäle an Bildrändern oder kontrastreichen Übergängen eine durch die Linse verursachte Farbaufspaltung. Verbinden Sie das zu bearbeitende Bild mit dem Image-Eingang des Nodes. Wählen Sie anschließend je nach gewünschtem Bildeindruck eine Methode:

• Offset verschiebt die Farbkanäle horizontal oder vertikal. Verwenden Sie die Einstellung Axis für horizontale oder vertikale Farbaufspaltung.

• Scale skaliert die Kanäle ausgehend von der Bildmitte mit unterschiedlichen Faktoren und erzeugt so eine kreisförmige Verteilung.

• Directional Blur verwischt die Kanäle in eine bestimmte Richtung und erzeugt farbige Spuren, die an Bewegung erinnern. Center legt den Mittelpunkt der Transformation im Verhältnis zu Bildbreite und -höhe im Bereich von 0,0 bis 1,0 fest. Eine höhere Anzahl an Samples kann ein weicheres Ergebnis liefern, verlängert jedoch die Berechnungszeit. Laut Quelle steigt diese Anzahl exponentiell mit dem Input.

• Lens Dispersion soll an den Bildrändern realistischere, radiale Regenbogenfarben erzeugen. Die Option Fit passt das Ergebnis in den Bildausschnitt ein, um mögliche Lücken durch die Dispersion zu vermeiden.

Factor bestimmt die Stärke des Effekts. Beginnen Sie bei Architekturpräsentationen mit einer geringen Intensität und prüfen Sie die Kanten und feinen Details im Bild. Eine zu starke Farbtrennung kann die Wahrnehmung von Materialien und Kanten verändern. Das ist eine visuelle Entscheidung während der Bearbeitung; einen Wert, der für alle Szenen gilt, gibt es nicht.

3. Eine Textur anhand von UV-Daten auf das Rendering legen

Der Map-UV-Node transformiert eine Textur anhand der angegebenen UV-Koordinaten. Wenn Sie Cycles verwenden, können Sie den UV-Render-Pass unter View Layer > Passes aktivieren. Geben Sie diese UV-Daten an den Map-UV-Node weiter und verbinden Sie das Texturbild mit dem Image-Eingang. Wenn Sie mit Bildkoordinaten arbeiten, muss die Z-Komponente der UV-Koordinaten auf 1 gesetzt werden. Mit Alpha Over können Sie die transformierte Textur über das Rendering legen.

Die Interpolation-Einstellung im Bereich Sampling legt fest, wie die Pixel während der Transformation abgetastet werden. Nearest verwendet den nächstgelegenen Pixel und ist die schnellste Option; Bilinear mittelt benachbarte Werte und liefert ein weicheres Ergebnis. Bicubic berücksichtigt einen größeren Pixelbereich, während Anisotropic die Abtastung an Transformationswinkel und Maßstab anpasst. Für Bereiche der Textur, die über das Bild hinausreichen, stehen unter den X/Y-Erweiterungsoptionen Clip, Extend oder Repeat zur Verfügung. Bei ausgewähltem Anisotropic ist diese Erweiterungsoption nicht verfügbar.

Soll die Textur nur auf ein bestimmtes Objekt angewendet werden, kann sie zusammen mit Cryptomatte verwendet werden. Diese Methode legt die Textur jedoch über das Rendering; Licht und Schatten der Szene wirken sich nicht automatisch auf sie aus. Das UV-basierte Mapping ersetzt daher kein echtes Material, das während des Renderings in der Szene verwendet wird. Wenn sich die Textur nicht harmonisch in die Beleuchtung einfügt, kann es sinnvoller sein, sie vor dem Rendering in der Szene zu platzieren.

4. Das Rendering an die Linse eines Filmclips anpassen

Der Node Movie Distortion dient dazu, die Verzerrung eines Clips zu korrigieren oder einem Rendering eine ähnliche Verzerrung hinzuzufügen. Berechnen Sie zunächst die Linsenverzerrung des Clips im Movie Clip Editor unter Properties > Lens, indem Sie die Werte K1, K2 und K3 bearbeiten. Wählen Sie anschließend im Node den betreffenden Movie Clip aus und verwenden Sie je nach Bedarf den Modus Distort oder Undistort. Distort wird meist verwendet, um einem Rendering den Linsencharakter des Clips hinzuzufügen; Undistort dient dazu, einen verzerrten Originalclip zu korrigieren.

Welche Methode geeignet ist, hängt davon ab, welche Pixelinformationen an den Bildrändern benötigt werden. Wölbt sich der Clip nach außen, wird empfohlen, das Rendering zu verzerren und den Clip unverändert zu lassen. Eine Korrektur des Clips kann zusätzliche Pixelinformationen erfordern, die nicht vorhanden sind. Wölbt sich der Clip nach innen, wird empfohlen, den Clip zu korrigieren und das Rendering nicht zu verändern. Auf der falschen Methode zu bestehen, kann an den Rändern zu Verzerrungen führen.

Häufige Fehler

• Compositing Pipeline deaktiviert lassen: Prüfen Sie, ob die Option in den Output-Einstellungen aktiviert ist, damit der Node-Tree auf das Rendering angewendet wird.

• Nodes hinzufügen, die nicht mit dem Ausgang verbunden sind: Vergewissern Sie sich, dass die Verarbeitungskette für das finale Ergebnis bis Group Output reicht.

• Erwarten, dass sich die UV-Textur mit Licht und Schatten verbindet: Ein mit Map UV überlagertes Bild wird nicht von der Szenenbeleuchtung beeinflusst. Berücksichtigen Sie die Grenzen dieser Technik.

• Distort und Undistort für Filmclips beliebig auswählen: Prüfen Sie zuerst die Richtung der Verzerrung. Fehlende Pixelinformationen an den Rändern können Artefakte verursachen.

• Chromatische Aberration zu stark einstellen: Prüfen Sie, wie sich Factor und Sampling-Einstellungen auf das Bild auswirken. Mehr Samples können ein weicheres Ergebnis liefern, verlängern aber die Berechnung.

Nächste Schritte und Speichern

Nachdem Sie die Effekte einzeln überprüft haben, kontrollieren Sie den Output des Node-Workflows. Erzeugen Sie ein Einzelbild mit Render und speichern Sie es über Save Image. Für die Verarbeitung eines Filmclips oder einer Bildsequenz können die Schaltfläche und Einstellungen von Animation verwendet werden. Wenn die Frames später überlagert werden sollen, eignet sich ein Format mit Alphakanal wie PNG. Für weitere Bearbeitungen mit Tiefeninformationen oder Arbeiten mit Schärfentiefe kann ein Format wie EXR mit Z-Depth-Unterstützung gewählt werden. Um alle Frames zu einer Videodatei zusammenzuführen, nennt das Quellhandbuch die Formate AVI oder QuickTime sowie die Option Animation als Beispiele.

In Workflows für Architekturvisualisierung und Innenräume kann chromatische Aberration eingesetzt werden, um Präsentationsbildern dezent einen Kamera-Look zu verleihen; Map UV eignet sich zum nachträglichen Platzieren von Grafiken oder Mustern auf einem Rendering. Beim Abgleich mit Filmaufnahmen hilft Movie Distortion, den Linsen-Look von Rendering und Aufnahme einander anzunähern. Bei der Entscheidung sollten Sie berücksichtigen, dass überlagerte Texturen nicht von Licht und Schatten beeinflusst werden, der UV-Pass an Cycles gebunden ist und eine höhere Anzahl an Samples die Berechnungszeit verlängern kann.

Quelle und Lizenz

Dieser Leitfaden basiert auf den Handbüchern Compositing Introduction, Movie Distortion Node, Chromatic Aberration Node und Map UV Node im Blender Manual. Die Quellen stehen unter der Lizenz CC BY-SA 4.0; der Inhalt wurde ins Türkische übersetzt und überarbeitet.